సినిమా నిర్మాణంలో ఖర్చు తగ్గించుకోవడానికి నిర్మాతలు ఇప్పుడు కృత్రిమ మేధస్సు (AI) సాంకేతికతను ఆశ్రయిస్తున్నారు. ‘కన్నప్ప’, ‘బోర్డర్ 2’, ‘గదర్ 2’ వంటి చిత్రాల్లో ఇప్పటికే ఈ పద్ధతిని వాడుతున్నారు. 100 మందికి పైగా జనం ఉండే సన్నివేశాల్లో కేవలం 20 శాతం మందిని మాత్రమే నిజమైన నటులతో చిత్రీకరిస్తూ, మిగిలిన 80 శాతం మందిని ఏఐ ద్వారా సృష్టిస్తున్నారు.
నిజమైన జూనియర్ ఆర్టిస్టులను సెట్కు తీసుకువస్తే రవాణా, ఆహారం, మేకప్, కాస్ట్యూమ్స్ వంటి ఖర్చులు పెరుగుతాయి. ఈ భారాన్ని తగ్గించుకోవడానికి కొద్దిమంది నటులను 3D స్కాన్ చేసి, వారి ముఖ కవళికలను వాడుకుని వేలాది మంది డిజిటల్ మనుషులను తయారు చేస్తున్నారు. నితేష్ తివారీ దర్శకత్వంలో వస్తున్న ‘రామాయణ్’ ట్రైలర్లో కనిపించిన భారీ జనసందోహం కూడా ఈ సాంకేతికతకు ఒక ఉదాహరణ.
అయితే, కెమెరాకు దగ్గరగా ఉండే పాత్రలకు మాత్రం ఇప్పటికీ నిజమైన మనుషులే అవసరమని ‘బాహుబలి’ వీఎఫ్ఎక్స్ (VFX - దృశ్య ప్రభావాలు) హెడ్ శ్రీనివాస్ మోహన్ చెబుతున్నారు. స్క్రీన్లో సగం భాగం ఆక్రమించే నటులను డిజిటల్గా సృష్టించడం కష్టమని, సుదూరంలో కనిపించే చిన్న పాత్రలకు మాత్రమే ఏఐ బాగా ఉపయోగపడుతుందని ఆయన వివరించారు. అంటే కెమెరాకు ఎంత దగ్గరగా ఉంటే అంతగా ఉద్యోగ భద్రత ఉంటుంది.
ఈ మార్పు కొత్త నటుల కెరీర్ ప్రారంభంపై ప్రభావం చూపే అవకాశం ఉందని ఆందోళన వ్యక్తమవుతోంది. గతంలో మిథున్ చక్రవర్తి, నవాజుద్దీన్ సిద్ధిఖీ, కల్పలత వంటి వారు జూనియర్ ఆర్టిస్టులుగా చిన్న పాత్రలతో మొదలుపెట్టి స్టార్లుగా ఎదిగారు. కానీ ఇప్పుడు ఏఐ వల్ల ఆ ఎంట్రీ గేట్ చిన్నదైపోతుంటే, కొత్తవారు తమ ప్రయాణాన్ని ఎలా మొదలుపెడతారనేది ప్రశ్నగా మారింది.
ఏఐని కేవలం ఒక షార్ట్కట్లా వాడితే అవుట్పుట్ ఫేక్గా కనిపిస్తుందని స్టూడియో బ్లో సీఈఓ దీపక్ ముఖర్జీ హెచ్చరిస్తున్నారు. దీనికి కూడా సరైన క్రాఫ్ట్ అవసరమని ఆయన అభిప్రాయపడ్డారు. మరోవైపు, నటుడు మిహిర్ అహుజా స్పందిస్తూ, ఏఐ నటుల భావోద్వేగాలను హ్యూమన్ టచ్తో పండించలేదని, తనకు దీనిపై భయం లేదని పేర్కొన్నారు.
సినిమా పరిశ్రమలో ఏఐ కేవలం క్రౌడ్ క్రియేషన్ కే పరిమితం కాలేదు. దర్శకులు తమ ఆలోచనలను విజువల్గా చూపించడానికి, రోటోస్కోపింగ్ (వీడియో ఫ్రేమ్ల నుంచి వస్తువులను వేరు చేయడం), రీలైటింగ్ వంటి పనులకు కూడా ఇది ఎంతో సహాయపడుతోంది. సినిమా పరిధి పెరుగుతున్న కొద్దీ, ఏఐ వల్ల జూనియర్ ఆర్టిస్టుల అవకాశాలు ఎంతవరకు తగ్గుతాయో కాలమే నిర్ణయించాలి.
